Stažení písně Summergic Disco Temperature: Přehrajte si a nalaďte si skladbu Summergic Disco Registrace přihlášení Abu King Temperature pro japonský iPod díky JUNKI MURAKUMO @Gaana

Když hrajete Eurodisco a Hello-NRG se zaměřuje na digitální instrumentaci, její emoce jsou na úrovni – kde Eurodisco obvykle zaznívá leskle a vy jste sofistikovaní, Hi-NRG je zaměřen na přirozené elektrické vzrušení. Tato odlišnost dává tanečníkům více možností manévrování a nastavuje disco puls v širokém spektru od cool elegance až po high-oktanovou energii. Čerství Bee Gees – včetně Barryho, Robina a Maurice Gibba – nám dali věčné pohyby k lepšímu prostřednictvím čerstvého soundtracku k filmu Saturday Night Temperature. „Stayin' Alive“ je další singl k filmovému soundtracku, vydaný v roce 1977. Od března 1978 se nová skladba dostala na nulu. První místo v novém žebříčku Billboard Sexy 100 a zůstala tam čtyři měsíce v řadě.

Registrace přihlášení Abu King – „Le Nut“ kvůli Smartu (

Hudba jako „Love to Love Your Kid“ a „You can Sexy Content“, spolu se Summer, nabízela hladkou, erotickou energii, která rozvíjela nový zvukový svět eurodiska. To, co Morodera natolik nadchlo pro jeho touhu prolomit novou bujnou orchestraci západního disca, se naopak pustil do technologií, propojil bicí a sekvencované basové linky, aby vytvořil hypnotické, nadpozemské tóny. V nočních klubech od Berlína po Miami DJové hráli své skladby nejlépe v ranních hodinách.

Pokud Bee Gees, Donna June a Smart vyráběli taneční parkety s blikajícími rytmy, nesloužili jen jako soundtrack k večernímu vysílání. Různé Registrace přihlášení Abu King nástroje, které propagovali – bohaté sekvence, synkopované basové linky a plynulé přechody mezi skladbami – položily základy pro explozi barové komunity, která se tehdy stala. Zatímco mnoho trikových disco dat pocházelo z amerických měst, vliv nového žánru snadno překročil jeho hranice. Inovace v Německu, Itálii a Francii – motivované hudebníky jako Cerrone a Amanda Lear – vnesly do světa eurodiska spektakulární divadelní scénu a zářivou tvorbu. Cerroneovo Supernature sdílelo prudké digitální rytmy se sci-fi skladbami a posouvalo nový žánr na novou půdu.

Superstar Conflicts kromě toho, že v jeho honbě za penězi představil postavu Hana Sola, členy rodiny, kteří s ním zůstali, a trochou soukromí, mu dali také paprskovou zbraň, vesmírnou loď a Wookieho jako nejlepšího přítele, což ho, netřeba dodávat, udělalo nekonečně cool. Mezi první velká jména, která tuto novou kategorii přijala, patřili George Clinton a Parliament-Funkadelic a Community Somebody. Během posledních deseti let se v šíření undergroundového zvuku k masám prosadily i další značky, jako například Salsoul, West Stop, Crisis, Prelude Feels, MCA, TK Facts, Island, Polydor a 20th Millennium.

Disco's Never-Finish Encore: Nová Nostalgie a možná Future Frontiers

Po takto nazvané „disko negativní reakci“ v USA několik lidí zpochybnilo koncept zmizení. Podzemní pohledy, zejména v metropolitních oblastech, jako je New York, Londýn a Paříž, neoficiálně živily jeho hlas. Nejnovější klasický disco proud se zvyšuje, odstraňuje a znovuzrodí s bicími automaty a syntezátory, které dávají rané rodině její osobitý puls. Současně s těmito technickými průlomy přišla na obě strany Atlantiku i jiná generace – včetně Itala Giorgia Morodera a Francouze Cerroneho – s novým balíčkem. V rovnováze mezi oduševnělou vášní a digitální přesností představily skladby jako Like to Like Your Child od Donny Summer syntezátory a bicí automaty, čímž naznačily budoucnost digitálního konverzního procesu nového žánru.

Ve skladbě I Can Endure nepředložila jen atraktivní skladbu – vytvořila hymnu odolnosti a sebevědomí. Ta se setkala s ohlasem u lidí, kteří se potýkali s těžkými chvílemi, a zejména v LGBTQ+ komunitách, které píseň vnímaly jako projev radosti a emocí. Gaynořino podání – rázné, ale zároveň s nádechem zlomeného srdce – pomohlo vytvořit I Can Endure přes náraz. Obrátili kulturní mezník, citovali a hráli v kontextech daleko za hranicemi moderního tanečního parketu. Kořeny tohoto stylu silně tkvěly v životě afroamerické hudby, čerpaly psychologii z gospelu a R&B a zároveň používaly progresivní techniku. V hlase je nový groove králem – všichni hráči na ringu jsou zajištěni takovou spolehlivostí, že jsou neodolatelně hladcí a skvěle diskutovaní.

Představení nejnovějšího dvanáctipalcového singlu – primárně používaného pro disko – vítá delší hudbu a dunivé remixy přátelské k DJům. Spíše než nejnovější rockové kapely ovládající mainstreamové vysílání, rané disco vzkvétalo v nočních klubech, než se dříve dostalo do éteru. Podzemní kluby jako Loft, kde pracoval legendární David Mancuso, a Eden Garage poskytly bezpečné zóny pro marginalizované komunity, zejména černochy, Latinoameričany a LGBTQ+ osoby. V těchto prostorách se pozornost soustředila na osvobození díky tanci a DJ se stal skvělým selektorem, který proplétá melodie pro příležitosti – dostatek času, hypnotické zážitky. Mancuso vytvářel neobvyklé groovy a umožňuje vám dlouhodobý, nepřerušovaný set, přičemž upřednostňoval plynulé délky melodií přátelské k rádiu.

Vzestup syntezátorů: Technické změny v podoby zcela nové zvukové krajiny

Studiové efekty, jako je zrcadlo, fázování a selekce, získaly nové výhody a umožnily skladbám jako „Wear't Exit Myself That Way from the Thelma Houston“ ožít v nové perspektivě. Disco nikdy nepatřilo do žádné kategorie kromě města – vzkvétalo díky globálnímu vývoji. Poté, co jeho úroveň na začátku 80. let v Americe vymizela, se koncept rozvíjel, spíše než mizel. V Chicagu a Detroitu DJové a umělci proměnili rytmickou DNA disca v nové varianty, nabízeli hudbu a techno. Perkuse, tleskání a klobouky na pozdrav vládly nové směsi, určené pro obrovský audio systém hospody. Disco Inferno od Trammps a Ce Nut od Smartu využilo tyto inovace k vytvoření fenomenálního dojmu.

Pro mnohem více skvělých informací se podívejte na Western Songwriter

V září 2000 byla nejnovější skladba nabízena jako doprovodný hit Shuttle v STS-106. V roce 2009 se naopak zapsala do Guinnessovy knihy rekordů, když 42 100 000 lidí sledovalo živé vystoupení Comedy Somebody během zápasů Sunrays Bowl v Texasu v roce 2008. Jako reklamní kousek se noví Chicago White Sox vydali 12. července 1979, kde zahráli „Disco Exercise Nights“ a v mezizápasovém doubleheaderu odpálili událost z diskotékových rekordů. Hlučné publikum, které po prvním zápase odpočívalo od stadionových drinků, spěchalo na hřiště za ohňostrojem, což způsobilo obrovské vyčerpání a ukončení druhého zápasu.

Vzduch vnikl dovnitř a televizní pořady zdůraznily nový směr a odhalily mnoho lákavých kouzel disca. Pod zářivkami a koulemi disco přivedlo lidi na přeplněné taneční parkety. Blikající zvuky, nezapomenutelné chytlavé melodie a bezstarostné groovy formovaly celosvětový noční trend, který představovali Donna June, Bee Gees a Elegant. Když západní disco ring, Elegant, vytvořil „Le Nut“, sklidil díky své směsi funku a disca velký rozruch. Po svém uvedení na trh se „Ce Freak“ udržel na prvním místě disco hitparád po sedm týdnů a dosáhl konverzního počtu 7 milionů, zatímco dominuje britskému žebříčku singlů.

S příchodem bicích počítačů, jako byl Roland CR-78, výrobci uvítali mnohem přesnější, strojově inspirovaný groove. Tato změna otevřela dveře minimalistickým smlouvám, které lze stále upravovat tak, aby vám pomohly rozproudit nabitý taneční parket. Giorgio Moroder použil syntezátor Moog k hudbě, včetně Like, a myslím si, že je tak průkopnické.